主色：找到画面的稳定基线
主色不是“面积最大的颜色”这么简单。它可能来自天空、墙面、服装群或统一光源，并决定其他颜色看起来偏冷、偏暖、偏亮还是偏灰。练习时可先忽略细小物件，只观察大面积色块的明度和色相关系，再看人物是否主动融入环境或从背景中被分离出来。
COLOR / 色彩课
色彩课：先看画面功能，再谈“好看”与否
颜色在二次元内容里常常同时承担识别、空间分层、情绪提示和节奏转换。91次元色彩课不把单一颜色套成固定象征，而是从画面上下文判断它在这一段里究竟做了什么。
辅色：让人物和信息产生层次
辅色常用于区分前后景、不同角色、功能区域或情绪转折。它不一定鲜艳，有时只是比主色略暖或略冷。阅读时可以看同一辅色是否在多个镜头持续出现，以及它是否跟随某个角色或地点。若只出现一次，不必急于赋予象征意义。
夜景：不是把画面整体压暗
夜景需要同时处理可读性、光源方向和暗部层次。优秀夜景通常仍能让观众看清人物轮廓与行动重点。观察时可分辨环境底色、人工光、反射光和人物受光面，理解“暗”如何保持信息，而不是把深色等同于恐惧或悲伤。
情绪色：必须结合前后变化
某种颜色只有在对比中才会显得特别。一个原本偏冷的段落突然出现暖色，可能产生亲近、警示或现实光源变化等多种解释。91次元建议把情绪色放进前后镜头比较，确认颜色变化是否与人物状态、地点变化或叙事节奏同步。
对比练习一：冷暖
选择同一段公开内容中的两个非连续观察点，只记录“整体偏冷还是偏暖”“人物与背景是否同温度”“转折处是否改变”。不要先写情绪结论。完成记录后，再结合对白、动作与声景判断颜色变化是否真的与叙事发生联系。这样能减少先入为主的解释。
对比练习二：明暗
明暗决定信息优先级。亮部通常更容易吸引注意，但真正重要的内容也可能藏在暗部。练习时先看最亮处在哪里，再看人物脸部、手部或关键物件是否处于可读范围。若画面故意压暗某区域，可以记录“信息被延迟”，而不是立刻解释为危险。
对比练习三：饱和度
高饱和区域往往更抢眼，但并不等于更重要。可以观察一段画面是否长期保持低饱和，然后在某个地点或角色出现时突然增强。若这种变化具有重复性，才更值得讨论其设计功能。一次性的鲜艳物件可能只是环境细节，不能单独支撑完整设定。
色彩课的版权边界
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